El Grupo Indie Rocks!, a lo largo de casi 20 años en el mercado, ha adoptado la visión de ser una empresa propositiva que impulsa la música independiente y de vanguardia. Su misión busca ir más allá de las expectativas, en términos experimentales de producción, de programación e implementación de las diferentes vertientes de presentación. Actualmente, brindan una plataforma sólida para artistas emergentes y establecidos.
Los inicios del Grupo Indie Rocks! parten desde hace casi 20 años bajo la necesidad específica de crear una publicación impresa, a la vez que daban comienzo a un diálogo con las diversas comunidades que tuvieran un gusto peculiar por la música. La revista impresa fue el primer proyecto del Grupo Indie Rocks! que sirvió como un desahogo a ese deseo de compartir música nueva, emergente y establecida.
A lo largo de su trayectoria, el Grupo Indie Rocks! ha encontrado la fórmula para seguir a la vanguardia del mercado, llegando a públicos más amplios y creando nuevos proyectos que satisfagan las necesidades de sus comunidades. “En estos años, hemos pasado por muchos cambios, a la vez que crecemos nuestra cultura empresarial. Siendo una revista de música especializada, por necesidades naturales, nos convertimos en una empresa que tiene su propia agencia de producción creativa”, comparte Paco Barba, Director de Programación Artística del Grupo Indie Rocks!, a ROLLING STONE en Español sobre las primeras transformaciones que atravesaron como empresa.
Al ir ampliando la visión musical y empresarial, el Grupo Indie Rocks! comenzó a trabajar y establecer relaciones con marcas que compartan la misma visión. Este desarrollo dio pie al siguiente proyecto que les daría un gran crecimiento y proyecto como empresa. “Conforme va pasando el tiempo, nace la oportunidad de abrir un venue de música: Foro Indie Rocks!”, dice Barba.
El Foro Indie Rocks! comenzó como un espacio para promover la cultura y la artes en la Ciudad de México. Actualmente es considerado un espacio multicultural importante que ha albergado a miles de artistas por 15 años.
En 2015, con el marco del 10° aniversario de la revista Indie Rocks!, se creó la “Semana Indie Rocks!’’, un festival que presenta una serie de close up shows, es decir, conciertos de bandas grandes en venues pequeños. “En ese momento tuvimos la última presentación de Cibo Matto. Tenemos a diferentes artistas que celebraban la diversidad cultural que siempre hemos tenido muy presente”, recuerda y comenta. Desde ahí, fueron cuatro ediciones consecutivas del festival.
El auge que estaban consiguiendo les dio pie para comenzar una parte más musical en términos de producción. “Nos dimos cuenta de la necesidad que teníamos de promover shows en vivo, esa parte de presentar la diversidad de cómo comunicamos la música, siendo una de las visiones más importantes que tenemos como empresa”, comparte. Aquí nace una plataforma para artistas emergentes y establecidos, sobre todo para quienes quisieran innovar en la escena musical.
Esta transformación e innovación de promover shows en vivo dio inicio a que surgiera la curiosidad de cómo celebrar la música desde otro plano, es aquí donde empieza la creación de sus festivales. “En el 2017 le damos salida a Hipnosis. Desde el principio estuvo concebido como una marca promotora que no se quedaría simplemente en un festival, sino que también le daría espacio a una plataforma que pudiera presentar música a lo largo del año”, dice Barba.
Hipnosis es el primer festival de música psicodélica en México, el cual ha ido evolucionando con el paso de los años. “Vemos a la música psicodélica como una expresión artística y conceptual. Hay mucho espacio para poder abrir un diálogo, que no necesariamente tiene que ser con música psicodélica, sino también con los diferentes actos que tenemos en el festival. La paleta de sonidos que presentamos va más allá”, comparte.
Y agrega: “Siempre pensamos que, cuando se concibió Hipnosis, no necesariamente tendría que ser un festival de música psicodélica. Tiene un lado psicodélico hacia la vanguardia”.
Este año, el 2 de noviembre, se celebrará la séptima edición del Festival Hipnosis en el Estadio de Béisbol Fray Nano. “Con 14 artistas de 9 países diferentes, presentamos esa diversidad musical a nivel global”, comparte Barba. “El compromiso, hoy por hoy, está en las bandas emergentes, sobre todo en las bandas Latinoamericanas. Es un proyecto que tenemos a largo plazo”.
Esta séptima edición celebrará todo el camino que el Grupo Indie Rocks! ha recorrido a lo largo de los años, desde la concepción de la idea de Hipnosis, hasta poder tener un headliner como Air. “Las expectativas fueron fortuitas”, considera Barba.
Este 2 de noviembre, Air, The Kills, Gang of Four, High on Fire, SUUNS, entre otros muchos artistas más, se sumarán al escenario del Festival Hipnosis. “Este cartel en particular tiene una conectividad entre los actos que se presentan”, asegura Barba. “Estamos haciendo una playlist. Creo que este cartel es diferente en el sentido de que cada uno de los actos comulgan entre sí, aunque no sean tan similares”.
La consolidación de sus diferentes proyectos creativos los ha posicionado como una de las empresas que se mantienen a la vanguardia del mercado y sus comunidades. “Aunque la revista ya no sea un medio impreso, sí es un medio relevante para la cultura alternativa en Américalatina. También está la parte de la promotora con los venues, que hoy contamos con un crecimiento que nos ha permitido hacer alrededor de 300 shows al año. Estamos a punto de abrir el Foro Indie Rocks! Querétaro, para así poder trabajar de manera horizontal y en conjunto con diferentes promotores en México para hacer giras”, revela.
Y explica: “Si bien estamos abriendo Querétaro, también estamos trabajando de la mano con promotores en Guadalajara para poder darle salida a muchas cosas que ya no vemos como un show, sino como una gira completa. Todo esto nos permite ser una empresa que trabaja a nivel comunicación, operación y programación artística con House of Vans”.
Barba resalta los más grandes diferenciadores del Grupo Indie Rocks!: la importancia que han tomado sus comunidades y el compromiso con la música. “La apertura de diálogo con las comunidades y entender que nosotros también somos parte de ellas, nos han permitido estar muy en el centro. No estamos buscando qué tipo de música está pegando para vender boletos, sino que tenemos un retorno de fidelidad de nosotros hacia el público y viceversa. Nos hemos comprometido 100% en enfocarnos en la música”, comparte.
Su visión futurista destaca al momento de seguir creciendo como empresa. Su trabajo no parte desde el presente, sino que también buscan estar un pie delante del futuro. “Queremos consolidarnos en el medio a nivel internacional. Queremos ser esa plataforma que sirve como trampolín para artistas emergentes, y que ese eje sea una plataforma sólida de promoción y de divulgación, no sólo musical, sino también cultural”, revela Barba.
“Queremos darle a la comunidad musical más de lo que ellos nos dan”
Para finalizar, Paco Barba destaca que la misión completa que actualmente define al Grupo Indie Rocks! está regida por la importancia que le han dado a su ADN musical. “Si bien somos una empresa de entretenimiento, también somos una empresa cultural. También quiero celebrar a toda la gente que trabaja con nosotros, que son una parte fundamental. Somos una empresa que va a ganar percepción gracias a la gente con la que trabajamos. De los valores que tenemos, ellos son lo más importante”, concluye.
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