En 2023, Lola Índigo extendió sus alas para encontrarse con El Dragón; sin embargo, este viaje aún no termina. La española está por continuar su odisea con Nave Dragón, un nuevo material que sigue la línea sonora de lo electrónico, a la vez que fusiona ritmos latinos que han estado presente a lo largo de su carrera.
En entrevista con ROLLING STONE en Español, Lola Índigo nos revela detalles de Nave Dragón, la etapa en la que se encuentra artísticamente, el concepto que estará montando en sus shows y mucho más.
Estás por lanzar Nave Dragón, un nuevo EP. Cuéntame un poco sobre este nuevo material que viene en camino.
Tanto El Dragón como Nave Dragón, que es la segunda parte, son discos que están influenciados por la electrónica, pero mezclan sonidos latinos como el merengue, reggaetón, bachata, pero también el jersey club. Al final, es darle este sonido futurista y electrónico con todos estos géneros que son más popie.
¿De dónde salió este interés por experimentar el lado sonoro de la electrónica?
A mí me gusta mucho el EDM. Desde muy pequeña escuchaba Swedish House Mafia, David Guetta, y cosas más cercanas al drum and bass como Rudimental. Me gusta mucho la electrónica con vocales potentes. Mezclar el mundo del EDM con los géneros latinos me parecía muy divertido.
Para La Niña XXL regresaste a los sonidos e influencias de tu infancia; en El Dragón entraste en una faceta de maduración y conexión con una Lola mayor. ¿Cómo consideras que estás entrando a Nave Dragón?
La verdad que más solemne, más terminada, más hecha artista. Es contar un poco la historia de cómo yo me convertí en una artista madura. Han sido seis o siete años de sacar música y han sido muy productivos, siento que todos hemos aprendido un montón, a la vez que deseamos seguir experimentando y creciendo.
Hace unas semanas se cumplieron seis años de tu primera canción, ¿cómo ves a la Lola de ese entonces con la Lola del presente?
Uf, pues muy inexperta ahora que veo todo lo que ha aprendido y todo lo que sé [Risas]. Gracias a Dios, yo sabía que no tenía ni puta idea cuando hice mi primera canción, o sea literalmente me senté en el estudio y me puse a rimar, a inventar melodías. Tenía una idea de lo que quería hacer, quería un drop porque era bailarina. Tanto en la parte musical como en la parte de letrista, he crecido mucho gracias a Dios. Esto es lo bonito de la música, que aprendes todos los días.
En tu última entrevista con ROLLING STONE en Español, dijiste que en el primer álbum no compites con nada porque no hay algo en tu espalda; sin embargo, esta ya no es tu primera producción. ¿Consideras que cargas con alguna presión con cada material que lanzas?
Sí. Siento que el público es muy exigente conmigo, pero no me importa. Tengo las herramientas y las ganas de crecer, de seguir probando cosas, de seguir experimentando y de llegar a ese gran punto.
¿Por qué consideras que el público pone esa exigencia en ti?
A que soy una mujer en el mundo pop. Al final, aunque sea una artista urbana, lo urbano es pop, todos somos pop. Hago videoclips que tienen un concepto, hago canciones para la gente, hago canciones para mí por supuesto. Al final, mi sueño es subirme al escenario, ese es mi objetivo, no es tener muchos streams, que si vienen es maravilloso, pero yo me hice cantante porque quería estar encima de un escenario, no porque quería subir música a las plataformas. Yo quería ser Beyoncé, Lady Gaga, esa artista que se sube al escenario.
¿Crees que ‘Mimi’ está súper presente en esta etapa de tu carrera o consideras que Lola ha tomado dominio del presente?
Es 50/50, no hay una sin la otra. Al final, Mimi es la que le da un poco la vulnerabilidad a Lola Índigo, así que están conviviendo.
Con frecuencia mencionas la importancia de mostrar tus raíces en tus producciones, ¿por qué crees que artistas, especialmente de España, están rindiendo homenaje a sus raíces? ¿Qué los ha llevado a seguir la tradición en estos tiempos en donde lo contemporáneo y comercial está rigiendo la industria musical?
Básicamente porque la raíz es lo más puro que tienes y eso no se puede imitar. Lo más valioso que tenemos es la cultura, entonces lo que viviste de pequeños lo llevas impreso en tu piel, en tus melodías, en tu manera de escribir y de contar. Creo que hay que abrazarse a la cultura porque es inimitable, eso no se puede copiar.
La gira cuenta con paradas en diversos países como México, pero ahora con tu propio público en una noche sólo para ti. ¿Cómo asimilas este gran paso en tu carrera?
Creo que es muy valioso. Valoro mucho cómo un fan paga una entrada para ir a verme, valoro mucho que una persona tome de sus ahorros y de su trabajo para pagar un ticket para disfrutar del espectáculo. Al final, se siente una responsabilidad para darlo todo. Saber que viene gente que conoce todas las canciones, o la gran mayoría, es muy emocionante, no sé cómo lo voy a vivir.
Cuéntame un poco más de los shows en vivo, ¿cuál es el concepto que estás presentando con Nave Dragón?
Hemos intentado adaptar todo el espectáculo a los lugares a donde vamos. Vamos a tener a nuestros bailarines, vamos a llevar todo el espectáculo visual que todos saben con las coreografías, con las canciones. Hemos rescatado canciones que no estábamos haciendo en los festivales. Creo que va a ser muy especial y muy esperado.
Hiciste un sold out para tu presentación en el Estadio Santiago Bernabéu en menos de 24 horas, ¿cómo asimilas este suceso? ¿En algún momento se ha presentado el famoso síndrome del impostor?
No. Pienso que llevamos siete años haciendo espectáculos fuertes, en plan fuerte. Te puede gustar o no mi música, te puede gustar o no mi persona, pero no te vas a aburrir en mi show, eso está sentenciado para mí porque es mi objetivo principal: entretener a todo el mundo. Después de haber hecho ese trabajo por siete años, yo dije: ‘¿cómo no vamos a merecer un estado así? ¿Cómo no vamos a poder hacer algo que quede en la memoria de la gente para siempre?’, claro que podemos. Siento que el escenario es una cosa muy poderosa y que tú puedes conquistar a la gente con tu música cuando la ven con sus ojos. No es lo mismo escucharla que verla, y mi música se ve también.
¿Qué viene para Lola Índigo en este futuro no tan lejano?
Nave Dragón va a salir antes de que termine el año, tampoco quiero adelantar mucho. Voy a regresar aquí, a Ciudad de México, para continuar esta relación que estoy creando con los fanáticos mexicanos y que no se derrita. Tengo muchas ganas de seguir creciendo si Dios quiere, y poder hacer venues más grandes.
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