La segunda edición anual de Future of Music SXSW de Rolling Stone trajo una mezcla de talentos emergentes al Moody Theatre de Austin, pasando por géneros desde el hip-hop hasta el regional mexicano, con urbano, Afrobeats y más. Entre los actos previstos para estos cuatro días de música que dio inicio el pasado 12 de marzo, se encontraban Teezo Touchdown, Peso Pluma, Young Miko, Flo Milli, Red Clay Strays, Uncle Waffles, Veeze, y más.
El festival comenzó con un poco de controversia. Durante el día inaugural del SXSW 2024, surgieron tensiones debido a la asociación del festival con el ejército de los EE. UU., exacerbadas por los comentarios del gobernador de Texas, Greg Abbott. A pesar de que varios actos cancelaron sus presentaciones, muchos otros continuaron y expresaron su apoyo a causas como la del pueblo palestino y abogaron en contra de la guerra.
Con una gran oferta de estilos musicales, incluidos folk, rock alternativo, R&B y hip-hop clásico, el festival se desarrolló a través de excepcionales presentaciones de talentos emergentes de la industria. Kathleen Edwards hizo un regreso triunfal, reflexionando sobre su viaje en la industria, mientras que Yaya Bey realizó una poderosa actuación que encarnaba sus ideales culturales y políticos. Slick Rick the Ruler deleitó a los fans con un set nostálgico que transportó a los oyentes 25 años atrás, dando una muestra de sus clásicos eternos, mientras que talentos emergentes como Arny Margret y Teezo Touchdown demostraron sus visiones únicas para el futuro de la música.
Peso Pluma se robó la atención con una actuación principal en el festival, haciendo que sus seguidores esperaran durante horas para presenciar a la estrella de los corridos tumbados en acción. Sin embargo, el segundo día de SXSW estuvo repleto de espectáculos en toda la ciudad de Austin. Entre las actuaciones destacadas se encontraba Allegra Krieger en Chess Club, interpretando canciones de su álbum de 2023, I Keep My Feet on the Fragile Plane. Mientras tanto, Nate Amos, bajo el sobrenombre de This Is Lorelei, sorprendió al público con sentidas melodías de country alternativo en un lugar más íntimo.
Otros artistas como Madi Diaz también llevaron su música a otras partes de la ciudad, junto con Bar Italia, quien animó el Empire Garage con su característica propuesta post-punk y shoegaze. De vuelta al teatro, Young Miko dominó el escenario con innegable carisma y poder latino. Las raíces puertorriqueñas de Miko brillaron en su actuación, convirtiendo el lugar en una animada fiesta de baile con éxitos que han adelantado su próximo álbum debut.
Por su parte, Marcus King mostró su destreza en el blues-rock en Emo’s, mientras que Gary Clark Jr. regaló una muestra de su amor experimental basado en el blues-rock. Girl and Girl dieron continuidad a la movida post-punk, mientras que Lostines viajaron a los sesenta y presentaron sus composiciones country. Finalmente, Until Love cerró la noche con una actuación en Mohawk, encarnando el espíritu del rock & roll.
El tercer día dio la bienvenida a los Black Keys ocupando un lugar central en Mohawk, alejándose de los estadios más grandes en donde están acostumbrados a tocar. Sin embargo, el ambiente íntimo significó un acercamiento más personal entre la banda y sus seguidores.
Mei Semones cautivó al público con baladas de bossa nova y jazz en el patio de Tweedy, mientras que Godcaster llenava de sonido el Ballroom. Mientras tanto, Softee trajo la magia del psico-pop queer a Elysium, ofreciendo una actuación protagonizada por temas de su último álbum, Natural. Flo Milli se tomó el escenario del festival para celebrar el lanzamiento de su segundo LP, Fine Ho, Stay, con un set en el que presentó temas que de momento encabezan las listas de éxitos.
May Rio transformó el escenario con su voz etérea y letras introspectivas, mientras que Voyeur sacudió al público con su poder musical y energía cruda. Uncle Waffles presentó un hipnótico set amapiano, haciendo bailar al público. En otros lugares de Austin se encontraba Early Jameson con su estilo americano de mediados de siglo en Mohawk. Allí también estaba Robert Finley, demostrando su aguda y vivaz presencia escénica después de décadas en la industria de la música.
Para cerrar la noche, Grupo Fantasma se presentó en Stubb’s con una actuación llena de energía, tomando el espacio para incentivar al público a ser partícipes de las próximas votaciones electorales.
Concluyendo esta jornada de música, el cuarto día de Futuro of Music continuó por todo Austin con Eliza McLamb en el Shiner’s Saloon, tocando la fibra sensible de los oyentes mientras cantaba sobre las luchas modernas y las experiencias cotidianas. Mientras tanto, Zapp y Bootsy Collins llevaron el funk a Lady Bird Lake, ofreciendo actuaciones de jazz y R&B.
Lip Critic se tomó Cheer Up Charlie’s, mientras que Snooper mantuvo la energía del público con sus himnos punk increíblemente ruidosos en el frente del bar. Por su parte, Faye Webster se tomó el escenario del Moody Theater presentando una mezcla de indie pop y americana. Sinkane atrajo a una gran multitud en South by San José, con sus ritmos que fusionan elementos de jazz, funk y reggae.
Mamalarky habló de su decisión de retirarse de sus presentaciones oficiales en señal de protesta, entregando un set como muestra de amor al noise-pop. Así mismo, alexalone introdujo el art-rock, mientras que los Howdies rindieron homenaje a los sonidos del country, regresando a las raíces del género originario del sur de Estados Unidos.
Hinako Omori estableció un tono meditativo en la Iglesia Presbiteriana Central con su propuesta electrónica de tendencia ambiental, al mismo tiempo que hacía un llamado sobre la guerra en Gaza, mientras que The Red Clay Strays y Swamp Dogg animaron la noche con su mezcla de soul, funk y country. Rocket se elevó a nuevas alturas en Cheer Up Charlie’s, con prometedores himnos de rock alternativo de su EP debut, Versions of You.
Revive más momentos en nuestras redes sociales.
The post Así fueron los cuatros días de Future of Music de Rolling Stone y SXSW appeared first on Rolling Stone en Español.